演藝產業是基礎性文化產業，在文化市場中占據重要地位。在2009年國務院通過的《文化產業振興規劃》中，將發展文藝演出院線作為發展文化產業的八項重點工作之一，而“十二五”期間，《國家“十二五”規劃》仍繼續將演藝產業作為重點發展的文化產業之一。與此同時，隨著經濟的迅速發展，民眾的文化娛樂支出比重不斷增加，文化消費時間逐漸增多，對文化產品的選擇性日益增強，逐漸向高層次的精神文化需要轉移，而觀看娛樂性強、影響力大的演出節目成為民眾最為普遍的文化消遣方式之一。

    一、演藝行業市場現狀

    演藝行業形式多樣，近年來規模穩步擴張。演藝行業是以演藝作品的創作、表演、銷售及消費所構成的產業體系，演藝形式包括音樂、歌舞、戲劇、戲曲等各類型演出。2018年，國內演藝市場總規模達到514億元，同比增長5.03%，劇場觀眾人次達到7129萬，滲透率5.11%。

國內演藝市場規模及增速

數據來源：中國演出行業協會、智研咨詢整理

2019-2023年我國演出市場規模預測

數據來源：公開資料整理

國內觀劇人次及滲透率

數據來源：國家統計局、智研咨詢整理

    相比電影市場，演藝業潛力有待釋放。電影與演藝的消費場景類似，2019年國內電影票房收入為643億元，2015-2019年均復合增速為9.89%，遠低于09-15年間的38.63%，電影業經歷了高速增長階段。2019年國內觀影人次達17.3億，人均觀演次數1.24次，遠高于演藝消費，隨著演藝業的不斷發展，其潛力也會逐漸被挖掘。

國內電影票房收入及增速

數據來源：公開資料整理

國內觀影人次及人均觀影次數

數據來源：公開資料整理

    演出票房和政府補助是國內演藝業的主要收入來源。2018年，我國演藝業演出票房和政府補助收入分別為182.21和135.75億元，占比35.44%和26.40%，同比增長3.03%和9.07%，政府對演藝業的政策支持力度有所加強。

國內演藝業收入來源

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    智研咨詢發布的《2020-2026年中國演藝行業市場運行潛力及營銷渠道分析報告》數據顯示：2018年，音樂類演出票房總收入達54.19億元，2014-2018年CAGR為10.3%，規模和增速在演藝業細分市場中最高，源于國內演唱會、音樂節持續升溫，熱門演出一票難求。演出場次方面，旅游演藝遠高于其他類型，2018年達到6.31萬場，因為旅游演藝多為駐場循環演出，一天可演多場。音樂類演出票房最高且增長最快，旅游演藝演出場次最多。

國內演出業細分市場票房情況（億元）

數據來源：公開資料整理

國內演出業細分市場演出場次（萬場）

數據來源：公開資料整理

    主要市場類型概況方面，針對音樂類演出，分成音樂會、演唱會及音樂節兩大方面。2018年專業劇場演出10.15萬場，比2017年場次上升9.14%，票房收入79.61億元，比2017年上升3.11%；大型演唱會、音樂節2018年演出0.26萬場，比2017年場次上升8.33%，票房收入39.85億元，比2017年上升5.87%；旅游演出2018年演出6.31萬場，比2017年場次上升9.93%，票房收入37.47億元，比2017年上升9.21%；演藝場館駐場2018年演出45.47萬場，比2017年場次下降2.76%，票房收入25.28億元，比2017年下降6.85%。

2018年演出市場收入對比

數據來源：中國演出行業協會、智研咨詢整理

    上座率和平均票價大多有所提升，話劇最高。與2014年相比，除舞蹈類演出上座率和票價出現下滑，2018年其他細分市場上座率均上升超過20%，平均票價上升超過60元。2018年話劇類演出上座率85%，平均票價360元，在各細分市場中最高，源于觀劇人次不斷提升、優質原創和引進話劇數量增多。

    戲曲類演出上座率增長最快，兒童劇平均票價漲幅最大。戲曲類演出上座率從2014年的42%增加至2018年的75%，德云社、青曲社等新相聲品牌使得曲藝被更多年輕人接受。兒童劇類演出平均票價從2014年的100元提升至2018年的220元，2014-2018年CAGR為21.79%，主要源于引進劇目數量增加且票價較國產兒童劇高約40%，僅2018年引進的原版或授權兒童劇就超過100部，引進劇目演出場次同比增長300％。

國內演出業細分市場上座率（%）

數據來源：公開資料整理

國內演出業細分市場平均票價（元）

數據來源：公開資料整理

    2018年現場觀看演出觀眾中，超過50%為90后，約20%為95后。年輕觀眾最喜歡觀看演唱會，其次為話劇、歌劇，40周歲以上人群傾向于觀看舞蹈類演出。同時，2018年女性觀眾比例由2017年的61%提高到63%，男性觀眾最喜歡觀看曲藝類演出，話劇、歌劇最受女性觀眾青睞。

2018年現場觀演人群年齡分布

數據來源：公開資料整理

2018年現場觀影人群性別分布

數據來源：公開資料整理

    二、中國演藝行業發展痛點分析

    1.產品創新困難

    從專業劇場演出劇目來看，各級政府和藝術基金對文藝表演團體的創作持續加大支持力度，但具有創新性的、社會效益和經濟效益雙效統一的作品仍然比較匱乏。

    2．劇場缺乏管理標準和服務規范

    先進的設施與落后的管理間的矛盾是劇場目前存在的主要問題。國內70%以上的劇場沒有完整的管理制度，劇場管理沒有明確的崗位定位和定責，缺乏管理標準和服務規范，沒有形成劇場管理人員、技術人員、服務人員的培養與考核體系。一些地方政府投資數億元建設大劇院，卻不知道該按什么標準組建管理團隊;斥巨資購置了燈光音響設備，卻沒有操作和維護規范。

    3．旅游演藝產品融資渠道不通暢

    旅游演藝產品，尤其是大型旅游演藝產品的投資大多很高。《印象劉三姐》總投資3.2億元;《印象麗江》總投資2.5億元;廣東番禺的《森林密碼》節目，綜合投資3億元，僅燈光一項就投入2萬多元。高額的運作資金意味著正式運營后演藝產品能否及時回收成本，成功獲得利潤存在一定的風險。因此融資渠道成為束縛旅游演藝市場發展的一大問題。
產品投資風險化主要靠風險投資，由各種風險投資基金進入劇目的創作、制作和演出過程。但國內目前仍然是以政府牽頭、企業投資為主，僅有少數項目引入了風險投資，而由于演藝產業方面的經驗匱乏，社會資本難以對于產品未來做出充分判斷，進而阻擋了融資渠道的暢通化和多元化，不利于行業的發展。

    4．演藝產業的盈利方式較單一

    目前我國的演藝產業的盈利手段比較單一的，主要的盈利手段體現在以下的兩個方面：1)售票利潤。在演藝活動中通過在劇場、演出地點的票務滿足演出的基本收益，這是我國目前演藝產業盈利的基本形式也是普遍的形式。通過在固定的地點進行固定的演出和非固定地點的巡回演出的售票形式，主辦方、演藝團體從中就可以獲得經濟效益。這種收益的形式是適用于各個演藝形式的，但是這樣的方式的局限性也是很明顯的，就是把收益全都寄托于演出的票務銷售上，被動性比較強。2)廣告贊助的收益。以這種方法來獲取某場或巡回演出的利潤，這種形式在我國的演藝產業的經濟效益中其實是占有較大的比例的。廣告贊助的收益很明顯，資金回籠也很快，可以說是演藝產業經濟效益的一個來源，但是從長遠的角度看呢，這種收益呢就顯得它的目的性比較強，而且功利性也比較明顯，贊助的企業為了追求可以將自身企業的廣告效應的最大化，往往就只會出錢贊助一些“明星、大腕”而對于普通的商業演藝演出時就不會出作出大手筆的投資的，所以廣告贊助的效益的葉并不是所有的演出都能獲得的。